3月13日，台湾汉唐乐府创办人、艺术总监陈美娥来到国家大剧院推荐他们即将带来的剧场版乐舞《殷商王-后》。该作品用南音古乐和梨园舞蹈讲述商朝爱情故事，由叶锦添打造服装和舞台。令人惊讶的是，主演《殷商王-后》的两位舞者，年龄都在40岁上下。陈美娥回应：“对于乐舞来说，舞者越老越有妙处。”
南音与梨园舞蹈表现商朝爱情
南音又称南管，是我国现存最古老乐种之一。最初，学术界将南音定位在戏曲，而陈美娥认为南音是中国音乐史范畴。道教法曲、台湾布袋戏使用的音乐都采用的是南音曲牌。由于南音可以追溯到夏商周时期的礼乐，所以《殷商王-后》中用南音来表达商朝故事，在陈美娥看来是“南音回到了它的家”。这部作品由叶锦添打造服装和舞台，先前的版本曾在太庙上演，但当时突遇大雨，只表演了20分钟就叫停。今年是台湾汉唐乐府成立30周年，台湾汉唐乐府南管古典乐舞团专门打造了该剧的剧场版，本月在台湾首演后，将于5月18-19日亮相北京，登上国家大剧院的舞台。
《殷商王-后》故事取材于殷墟甲骨文记载的殷商中兴帝王武丁与王后妇好的爱情故事。全剧分为三个篇章。第一篇章讲述在民间长大的武丁与诸侯之女妇好相恋，武丁登基后封妇好为王后，用《诗经》“风”部分的诗句歌颂他们的爱情，四句诗也与南音商调式曲牌相匹配。第二篇章讲述武丁祭祀后出征，妇好与大祭师通过占卜预测到武丁有难，妇好身怀六甲仍然决定率兵救夫。占卜的部分在甲骨文中也有记载。太庙版中，叶锦添特别设计了八卦形舞台，剧场版则使用了LED表现占卜的神秘。第三幕是战争场面。陈美娥曾专门送没有武术基础的舞蹈演员们到嵩山少林寺“禅武双修”数月，学习古老拳法和兵器。
陈美娥：舞者越老越有妙处
令人惊讶的是，主演《殷商王-后》的两位舞者，年龄都在40岁上下，已经在汉唐乐府跳了近20年。算大龄或者超龄舞者。陈美娥却解释道：“舞者越老越有妙处，这就是乐舞的魅力。南音乐舞需要智慧型的舞者，因为它最难表达的是那种舒缓、雍容大度。所以在我们的舞台上年龄不是问题，身高也不是距离。”南音乐舞的舞蹈是原汁原味的梨园舞蹈，严格按照十八科步(表演程式)规范。分工也严格按照“歌者不舞，舞者不歌”的唐代传统，舞者只跳，而歌唱、朗诵则由乐队的乐师完成。汉唐乐府的舞蹈演员并非来自戏曲学校，而是在大学里专修芭蕾舞或现代舞。陈美娥透露，戏曲是要求演员含胸、膝盖微曲，而梨园舞蹈要求身段直、挺胸，所以选择了有芭蕾功底的演员。
陈美娥强调，30年前，她成立“汉唐乐府”，目的不是为表演，而是为了研究，可以一边写论文一边与世界各地汉学家交流中国传统音乐。汉唐乐府成立十年后，才将南音大曲与梨园歌舞戏结合，作为动态的表演，加强南音宣传力度。并且这不是为了表演而表演，是带着文化艺术教育目的，一场表演也是一堂古老传统文化课。如今，汉唐乐府带着南音乐舞长年在欧美演出、交流，大受欢迎。而陈美娥的终极梦想则是成立文化学院，研究、传习古典舞蹈和古代音乐。
