北京人艺的新戏《喜剧的忧伤》已在首都剧场连演4天，热闹只增不减，网络上的“求票党”越来越多。虽然导演对剧本的成功改编，何冰游刃有余的表演都得到了观众的肯定，但几乎所有的焦点，都落在首次出演话剧的陈道明身上——成名多年，终于从屏幕走上舞台的“生动感”，精湛演技带来的震撼，再加上强势的个人魅力，口口相传中，这些因素愈加“神乎其神”。有人说，正是一个陈道明，引发了北京话剧界20年不见的抢票风潮。
抢手：院长只能站着看
这两天提及《喜剧的忧伤》，媒体们最为津津乐道的几个数字都和票房有关：首日票房60万元，第二日破百万，18场演出的16200张票提前十天全部卖光。这些抽象的数字，具体到每一场戏开演前，就是售票处反复的问答：“还有票吗？”“早没了。”人艺门口的“黄牛党”更是逢人必问：“您有多余的票吗？”
淘宝网上，《喜剧的忧伤》原价为180元的票，卖到400元；一张当晚680元的现票，被炒到1100元；更有卖家直言：“一张票加400元没商量，就这，我还不一定能给您买着。”有买不到票又太心急的观众，竟然尝试着“混”进剧场里。观看了首演的网友“舒舒107”，事后在微博上写下这样一段：“混进剧场前排的无票人士一一狼狈离开，因为根本没空位！”
“座无虚席”的场面，连北京人艺院长张和平也深有感触。21日看完首演后，意犹未尽的他第二天又来踩点儿，因为事先没有订票，他让服务员现场帮忙找座。找了一圈儿，服务员回来了，两手一摊：一个空地儿都没有。张和平只好站在剧院最后面看完了上半场演出。“站得太累，后半场实在顶不住，我就跑到操作间去看完了全戏。”说着，他自己都乐起来。
现在，每天还有朋友来找张和平“托关系”。票源紧张，朋友们心知肚明，以前开口都是“帮我要张票”，这回则变成了“帮我买张票”。但张和平还是犯愁：“托我买票的人都排起队了，可是票卖得太好，我也买不着啊！”
明星：“粉丝”行为太疯狂
“人艺不是没有过抢手的戏，之前也有很多大戏开演前票就卖光，但火成《喜剧的忧伤》这样，提前一个多礼拜就买不着票，这在人艺历史上还是第一次。”张和平语气肯定地说，“陈道明的号召力摆在那里，他无疑是让这出戏如此火爆的首要因素。”
的确，作为影视圈成名已久的明星，陈道明长年深居简出，只在大小屏幕上活跃；虽然出身话剧演员，却30多年未曾登台。对于普通观众来说，能在长达两个多小时的演出里，近距离看到“活生生”的偶像，这实在是个不小的诱惑。再加上风传陈道明只演这18场，之后此戏就要“封箱”，而人艺对该消息又态度模糊，更加重了大家“机不可失，时不再来”的跟风心态。
冲着这诱惑，陈道明的“粉丝”们无疑贡献了相当一部分票房。这几天的演出现场，有不少观众都是80后和90后的小女生，她们在网上称呼自己的偶像为“明叔”。但是，小“粉丝”们过度狂热的助威行为，着实令人吃不消。首演当天，有“粉丝”从二楼垂下“圆梦话剧，首演成功”的条幅。演出中，有时候陈道明刚出场，就有人在台下大叫“好帅！”。他把衣扣解开，叉着腰喘气时，观众席里更传来夸张的尖叫。
不过，这样的行为也受到了人艺工作人员的制止和劝阻。“话剧毕竟是有些阳春白雪的艺术，你把它当成演唱会看肯定不行，不仅会影响其他观众的观剧效果，也会影响台上演员的发挥。”人艺宣传策划处处长孙丹表示。
人艺：观众冲着口碑来
几场戏下来，评价陈道明的表现，张和平并非全是溢美之词：“感觉首演还是有些紧张，有点儿被观众的情绪牵着走，但越演越放松了，整个人状态越来越好，也更能掌握观众。”而陈道明自己跟张和平说的是：“舞台和屏幕表演，太不一样了。”
除了陈道明，此前葛优、陈好等影视界大腕儿也曾纷纷回归舞台，似乎成了一个潮流。陈道明将此次出演话剧称作“还愿”，但张和平认为这其实是演员对舞台的向往。“拍影视剧是个‘放电’的过程，而演话剧却是个‘充电’的过程。”他打比方，“舞台能给人的收获太多，所以来这里演戏，很多人都不是出于经济上的考虑，而是个人业务进取、事业追求的冲动和需要。”
孙丹则认为，大腕儿登台，未必代表这出戏一定能火。“观众反响特别好的，多半是明星本身有演话剧的底子，确实有实力；否则演得不好，腕儿再大，观众也不会真正买账。”她也坦诚地表示，利用明星的号召力，吸引一些之前不了解话剧的年轻人走进剧场，不失为一种培养戏迷的好方法，“不给一个机会，你怎么知道他们不会爱上话剧呢？看过殿堂级的艺术了，他们自然会有一个分辨的标准。”
面对《喜剧的忧伤》的火爆，张和平反复强调，陈道明是首要因素，但绝不是唯一的因素：“最开始大家可能是冲着陈道明来，首场以后，更多的观众是冲着好口碑，为了享受艺术而来。”
